素描的艺术

    素描是什么？我们为什么要画素描？素描是作为一种西方的艺术样式，传入中国已有百年。按当下美术界一些人士的看法，现在西方人已经很少有人画的过中国人了，我们之所以有“素描大国”的良好感觉恐怕跟我们眼里的“素描标准”有很大的关系。上至美术界的一些权威人士。下至刚学画的青少年，对素描基础有着非常明确的统一标准：一要形画得准确；二要明暗关系准确，色调丰富；三要立体感‘空间感，质感好。似乎只有这样的素描作业，才是一张符合标准的、优秀的全因素素描，这样的标准又由于令人无奈的高考指挥棒的控制而终于成为全国人民的统一标准。在一个十三亿人口的大国里能有如此统一的素描标准确实令人叹为观止！

   让学员最感头痛的莫过于对付素描的明暗调子问题。我经常告诉学生要靠他头脑中的理解去画画，而不是仅仅依赖他的眼睛。我给学生做示范并不是所见的全盘照搬画下来，我在处理明暗调子时，并非时在全盘复制模特，而是用归纳简单体块的办法呈现模特的造型，并且用我心中的光线体现出这些体块。

   一个有经验的艺术家在他涂画一个形体明暗阴影时，常常是在他这些想象中的明暗调子转换到他的画上，而不是他在模特身上看到的明暗调子。他对此可以视而不见。这是一种被无数大师证明的，非常主动而有效的观察、处理、表现明暗调子的思维方式。

    我经常鼓励学生们多看大师的素描作品，让学生们了解画坛的素描样式繁多，手法新颖，绝对不应是单一的面孔，作为艺术基础教育工作者，我希望使我学员们充分认识到素描的真正含义，从而使我们的艺术基础教育更扎实，更具前瞻性，更能适应时代的发展。

   所以，素描的艺术是用自己心中的线条主动的去画画，而并非只是用眼睛被动的画画。